Кинематограф в том традиционном понимании, к которому мы привыкли, подходит к своему концу, считает режиссёр Мартин Скорсезе («Таксист», «Последнее искушение Христа», «Банды Нью-Йорка», «Авиатор») . Свои размышления о будущем индустрии 71-летний режиссер изложил в открытом письме к 14-летней дочери Франческе, которое опубликовано в l'Espresso. Об этом сообщает «Лента.ру».
Кинематограф и кинобизнес в настоящий момент находятся на перепутье, считает режиссер: «аудиовизуальное развлечение и то, что мы привыкли называть «кино», которое создавалось личностями, встали на разные пути развития». «В будущем ты будешь видеть всё меньше того, что мы согласны считать кинематографом, в больших мультиплексах. И всё больше — в маленьких кинотеатрах, в Интернете, а также, очевидно, в местах и обстоятельствах, которые я предсказать не могу», — пишет Скорсезе дочери.
При этом Скорсезе считает, что у кино — светлое будущее, «потому что впервые за всю историю этого искусства фильмы действительно можно создавать за очень небольшие деньги». Режиссёр, используя все достижения технической революции, должен помнить: «Не инструменты снимают фильм, это ты снимаешь фильм».
Если раньше главной задачей режиссера была защита фильма от компромисса и выхолащивания, то сейчас это борьба с искушением пустить творческий процесс на самотек, считает Скорсезе.
Кинематографист перечислил режиссеров, которые, по его мнению, и сейчас создают настоящее кино: это Уэс Андерсон, Ричард Линклейтер, Дэвид Финчер, Александр Пэйн, братья Коэны, Джеймс Грей, Пол Томас Андерсон, а также непоименованные творцы из Франции, Южной Кореи, Англии, Японии и Африки.
В 2013 году о скором конце современной киноиндустрии заявили другие выдающиеся американские режиссеры — Стивен Спилберг и Джордж Лукас. По их мнению, Голливуд ждет крах после неминуемого провала в прокате нескольких блокбастеров с гигантским бюджетом. В этих условиях будущее творческого кинематографа— за новыми средствами распространения: кабельными каналами или кинотеатрами с новой схемой проката.
